Dvodimenzionalna umetnostna zgodovina, značilnosti, avtorji in dela

The dvodimenzionalna umetnost je tista, ki ima samo dve dimenziji (dolžino in širino) in je predstavljena s slikami, risbami, fotografijami ali televizijo in filmom. Na njegovih slikah ni fizične globine; zato se imenujejo tudi ravne slike. Poleg tega so predstavljene ali projicirane na srednji ali ravni površini.

Umetnost se deli na dve veliki skupini: dvodimenzionalno plastiko in tridimenzionalno umetnost. Ena najbolj reprezentativnih značilnosti dvodimenzionalne umetnosti je ravno narava njenih podob; to pa ne pomeni, da umetnik skozi perspektivo ne predstavlja globine v delu.

Analiza te vrste umetnosti poteka s preučevanjem petih osnovnih vidikov: delovni prostor, risba in črta, ravnotežje in gibanje, tekstura, izvedba, barva, svetloba in kontrast..

Glede na različne tehnike, so v plastičnih slikah in dvodimenzionalnih risbah izdelani različni pigmenti, kot so olja, akrili, akvareli, tempera, črnilo, oglje in svinčniki. Dvodimenzionalna umetniška dela se zato razlikujejo po svojih značilnostih glede na uporabljeno fizično okolje.

Indeks

• 1 Izvor in zgodovina
  • 1.1 Izvor perspektive v dvodimenzionalnih delih
• 2 Značilnosti
• 3 Avtorji in njihova predstavniška dela
  • 3.1 Masaccio (1401-1428)
  • 3.2 Alberto Durero (1471–1528)
  • 3.3 Leonardo Da Vinci (1452–1519)
  • 3.4 Paul Cézanne (1839-1906)
  • 3.5 Pablo Picasso (1881-1973)
  • 3.6 Ansel Adams
• 4 Reference

Izvor in zgodovina

Dvodimenzionalna umetnost je stara kot sam človek, ker so bile njegove prve manifestacije - pred približno 64 tisoč leti - prek kamenja. Skozi risbe, poslikane s kamni v jamah in gravurah, je jamski človek predstavljal svoj način življenja in vsakdanje življenje.

Vendar je sodobna dvodimenzionalna slika razmeroma nova. Šele v srednjem veku so bile uvedene bistvene spremembe v sestavi in ​​perspektivi. Pred 14. stoletjem je bilo zelo malo ali celo neuspešnih poskusov, da bi predstavili tridimenzionalni svet na realističen način.

Prejšnja umetnost - egiptovska, feničanska, grška - vsaj v plastičnem polju, v svojih delih ni delala perspektive. Prvič, ker je bilo kasnejše odkritje; drugič, ker je bila v umetnosti teh obdobij tridimenzionalnost predstavljena le s kiparstvom.

Na splošno so umetniki iz bizantinskega, srednjeveškega in gotskega obdobja začeli raziskovati druge načine predstavljanja življenja in realnosti.

To je bil zelo bogat in lep umetniški stil v smislu izraznosti in barv. Vendar so bile slike, ki so jih predstavljale, popolnoma ravne: manjkale so iluzije prostora in globine.

Izvor perspektive v dvodimenzionalnih delih

Umetnost je morala rešiti problem dvodimenzionalne narave sredstev, ki so se do takrat uporabljala v slikarstvu. Iz tega so umetniki začeli skrbeti, da bodo svet predstavljali tako, kot je v resnici; to je tridimenzionalno.

Tako so odkrili sistem iluzije, da predstavljajo realnost tako, kot je. Tako je nastal občutek prostora, gibanja in globine. Prvi učitelji so bili Italijani Giotto (okoli 1267-1337) in Duccio (1255-1260 in 1318-1319)..

Oba sta začela raziskovati zamisel o obsegu in globini v svojih delih in sta bila pionirja tehnike zgodnje perspektive. Uporabili so senčenje, da bi ustvarili iluzijo globine, vendar so bili še daleč od doseganja učinka perspektive, ki jo poznamo v umetnosti..

Prvi umetnik, ki je uporabil linearno perspektivo v znanem delu, je bil florentinski arhitekt Fillipo Brunelleshi (1377-1446). Delo je bilo naslikano leta 1415 in upodablja krstilnico v Firencah, iz kota glavnih vrat nedokončane katedrale..

Tehnika linearne perspektive je v tem delu projicirala iluzijo globine v dvodimenzionalni ravnini z uporabo "izginjajočih točk", kjer so se vse črte na ravni oči zbližale na obzorju.

Iz te slike je bil sistem linearnega pogleda takoj kopiran in izboljšan s strani drugih italijanskih umetnikov.

Funkcije

- Kot že ime pove, ima samo dve dimenziji: višino in širino. Nima globine.

- Dvodimenzionalne umetniške tehnike se uporabljajo samo v medijih ali ravnih prostorih. Na primer fotografija, slika platna ali lesa, stena, list papirja ali televizijska slika.

- Dvodimenzionalna plastična dela se lahko cenijo le s frontalne perspektive. To pomeni, da je odnos te vrste del z gledalcem edinstven. V nasprotnem primeru dela ni mogoče videti ali ceniti; zato je to obvezen vidik.

- V tej vrsti del obsega volumen ni realen, ampak simulira ali predstavlja perspektiva, svetloba in senca predmetov. To daje občutek, da imajo predmeti dejanski volumen.

- To je najpogostejša oblika grafične predstavitve, ki obstaja.

Avtorji in njihova predstavniška dela

To so nekateri umetniki, ki so v različnih časih uvedli spremembe v načinu predstavljanja dvodimenzionalne umetnosti.

Masaccio (1401-1428)

Ime mu je bilo Tommaso di Giovanni di Mone Cassai. Bil je srednjeveški florentinski slikar in njegovo delo je bilo odločilno v zgodovini slikarstva.

On je prvi umetnik, ki je uporabil zakone znanstvene perspektive v svojih slikah, ki jih je prej razvil Brunelleschi. Njegovo vodenje glede pravil perspektive je bilo popolno.

Njegovo prvo najpomembnejše delo je bilo Triptih iz San Juvenala, v katerem se ceni njegovo obvladovanje perspektive, da se ustvari učinek globine.

Alberto Durero (1471–1528)

Šteje se za najbolj znanega nemškega umetnika renesanse. Njegovo obsežno delo obsega slike, risbe, gravure in različne spise o umetnosti.

Eno izmed reprezentativnih del Dürerjeve dvodimenzionalne umetnosti je Melanholija, gravura na bakreni plošči, ki jo je umetnik izdelal leta 1514.

Leonardo Da Vinci (1452–1519)

Eno izmed najbolj znanih del tega florentinskega umetnika, slikarja, znanstvenika, pisatelja in kiparja obdobja renesanse je Gioconda o Mona Lisa.

Ta slika je portret ženske s skrivnostnim nasmehom, ki je bila predmet vseh vrst analiz in literature.

Paul Cézanne (1839-1906)

Konec 19. stoletja je ta francoski slikar začel dvomiti v pravila in strukture slikarstva, zaradi česar so njegova dela skoraj abstraktna.

Spremenjene so bile tehnike in uporabljena sredstva, ki so prekrivala platna z debelimi plastmi barve, ki so jih večkrat uporabili z lopatico in ne s ščetko..

Hkrati je poenostavil naravne oblike z uporabo bistvenih geometrijskih elementov. Tu se je začel konec akademske kompozicije po pravilih perspektive, ki so bila vzpostavljena do takrat.

Eden njegovih slik, ki predstavlja predstavnik tega obdobja popolne revizije njegovega dela, je Planina Sainte-Victoire (1905).

Pablo Picasso (1881-1973)

Španski slikar in kipar, ki je bil oče kubizma in ena od ikon plastike dvajsetega stoletja. V svojem delu Mlade dame iz Avignona (1907) Picasso prikazuje skupino golih žensk; tudi razbije kalup in ne upošteva globin ali prostorov.

Ansel Adams

Ameriški fotograf, znan po fotografiranju parka Yosemite in Yellowstone, ki je velik promotor ohranjanja divjih živali.

Njegovo dvodimenzionalno in revolucionarno delo na fotografskem področju je vidno v delu Tetons in Snake River (1942).

Reference

1. Les oeuvres d'art bidimensionnelles. Vzpostavljeno 28. maja 2018 iz travail2.weebly.com
2. Uvod v umetnost / Osnove dvodimenzionalne umetnosti Posvetujte se na en.wikibooks.org
3. Op umetnostna zgodovina 1. del: Zgodovina perspektive v umetnosti
4. Dvodimenzionalna umetnost Posvetujte se z wps.prenhall.com
5. Dvodimenzionalna in tridimenzionalna umetniška dela (PDF). Vzpostavljeno iz tramixsakai.ulp.edu.ar
6. Dvodimenzionalna plastika. Posvetujte se z monografias.com
7. Dvodimenzionalna umetnost. Posvetujte se z emaze.com
8. Kaj so dvodimenzionalne tehnike? Posvetujte se z artesanakaren.weebly.com