Neoklasicistične značilnosti, literatura, arhitektura, slikarstvo, glasba in kiparstvo



The Neoklasicizem To je bilo umetniško gibanje, ki se je pojavilo v osemnajstem stoletju z navdihom klasične umetnosti rimske in grške kulture. Literatura, vizualne umetnosti in arhitektura so nastale v osemnajstem stoletju, vendar se je neoklasična glasba razvila v dvajsetem stoletju, med svetovnimi vojnami..

Neoklasicizem se je rodil iz velikih spisov pruskega zgodovinarja Johana Joachima Winckelmanna, ko so bila rimska mesta Pompeji in Herculaneum odkrita po tem, ko so leta preživela v pepelu..

Rojstvo neoklasicističnega sloga je sovpadlo z razsvetljenstvom v osemnajstem stoletju; Ideali teh tokov so bili po naravi podobni. Obe umetniški tokovi delita značilnosti preprostosti in razuma.

Poleg tega se je neoklasicizem začel kot oblika razprave proti ekstravagantnemu umetniškemu slogu baroka in rokokoja. Za čas sta oba toka izgubljala popularnost, ker sta bila ideala lepote in popolnosti bolj prepoznavna s posnemanjem klasike..

Indeks

  • 1 Izvor
    • 1.1 Vrnite se na klasiko
    • 1.2 Vrnite se k preprostosti
    • 1.3 Starost razsvetljenja
  • 2 Značilnosti
    • 2.1 Grško-rimski vpliv
    • 2.2 Prevladovanje preprostosti in enostavnosti
    • 2.3 Tema
  • 3 Literatura
    • 3.1 Značilnosti
    • 3.2 Alexander Pope
    • 3.3 Esej o kritiki
  • 4 Arhitektura
    • 4.1 Značilnosti
    • 4.2 Jean Chalgrin
    • 4.3 Zlata zmage
  • 5 Slikanje
    • 5.1 Značilnosti
    • 5.2 Jacques Louis David
    • 5.3 Prisega Horatija
  • 6 Glasba
    • 6.1 Značilnosti
    • 6.2 Igor Stravinski
    • 6.3 Firebird
  • 7 Skulptura
    • 7.1 Značilnosti
    • 7.2 Antonio Canova
    • 7.3 Venus Victrix
  • 8 Reference

Izvor

Vrnite se na klasiko

Izvor neoklasicizma je predvsem posledica izkopavanj, izvedenih v 18. stoletju v Rimu v Italiji. Po vrsti arheoloških postopkov so strokovnjaki našli ruševine starih mest Pompej in Herkulan.

Z izbruhom vulkana Vesuvius so pompeji in Herculaneum pokopali pepel. Zanimanje za klasiko je prišlo na dan, ko so odkrili starodavne ulice, vile in hiše teh izgubljenih mest.

Po drugi strani pa so od 17. stoletja različni ljudje z velikimi gospodarskimi zmožnostmi začeli potovati po Evropi. Potniki so se veselili občudovanja Rima in njegovih umetniških bogastev.

Z razcvetom, ki so ga pravkar začeli grško-rimski, so bili mnogi zgodovinarji (vključno s pruskim Johannom Joachimom Winckelmannom) bistveni za teoretiziranje in poglobitev imitacije grških in rimskih del v novih umetniških gibanjih..

Zato so se mnogi francoski umetniki začeli nagibati k klasičnemu. To je pripeljalo do oblikovanja novega umetniškega gibanja: neoklasicizma .

Vrnite se k preprostosti

Winckelmann je predlagal obnovo grško-rimskih idej z enostavnejšimi tehnikami, v nasprotju z ekstravagantnimi stili baroka in rokokoja. Da bi to dosegli, se umetniki zanašajo na dajanje prednosti preprostosti in ne preobremenitve del z dekorativnimi elementi.

Barok in rokoko sta izstopala zaradi svoje dekorativne in elegantne narave. Novi umetniki, predvsem akademiki, so poudarili pomen poudarjanja zgodovine skozi umetnost, za razliko od prejšnjih stilov, ki so pripisovali pomen estetiki..

Novi neoklasični umetniki so temeljili na francoskem klasicističnem slikarju Nicolasu Poussinu, v nasprotju z izjemno dekorativnimi in čutnimi tehnikami Jean-Honoréa Fragonarda. Neoklasicizem je bil sinonim za "vrnitev k čistosti" in je služil kot kritika prejšnjih stilov.

Era razsvetljenstva

V osemnajstem stoletju je Evropa prevladovala intelektualno in filozofsko gibanje, znano kot doba razuma ali razsvetljenja. Razsvetljenstvo je vključevalo vrsto idej, povezanih z razumom in akademizmom.

Zato se neoklasicizem obravnava kot razvoj razsvetljenstva. Filozofi so verjeli, da je usodo mogoče nadzorovati z učnimi in umetniškimi izrazi. Neoklasicizem spominja na Dobo Razuma, ker odražata zmernost in racionalno razmišljanje.

Za razsvetljenstvo je bilo značilno nasprotovanje monarhičnemu sistemu in cerkvenim idejam; Neoklasicizem je prevzel podoben položaj: gibanje se je vrtelo okrog človeka kot središča sveta.

Funkcije

Grško-rimski vpliv

Neoklasicisti so opisali teme, povezane s klasičnimi zgodbami v okviru svojih umetniških izrazov. Poleg tega so bile uporabljene senčne barve z briljantnimi refleksijami, občasno z namenom prenosa moralnih pripovedi in osebnih žrtev..

Človek je bil protagonist večine umetniških stvaritev. Njena reprezentacija je temeljila na idealu lepote in popolnosti, kot se je zgodilo v klasični umetnosti. Neoklasična arhitektura je bila preprosta, simetrična, urejena in manj veličastna kot baročni ali rokoko.

V neoklasičnih stavbah ni bilo kupol, kot v stari Grčiji; v nasprotnem primeru so bili stropi ploski z nekaj okrasnimi elementi. Poleg tega sta prevladala dorska in jonska ureditev, ki sta ju uporabljali klasični arhitekti.

Neoklasične književne strukture so zaznamovale posnemanje antičnih grških pisateljev, kot sta Homer ali Petrarch. Winckelmann je predlagal pojem, s katerim je predlagal, da se mladim umetnikom prizna le, če temeljijo na preteklih delih.

Prevladovanje preprostosti in enostavnosti

Slog, ki prevladuje v neoklasicizmu, temelji na preprostosti, estetiki in simetriji. Neoklasicizem uporablja razum, tako da je v večini umetniških izrazov prevladala resnična vprašanja ali situacije, ki so se zgodile v tistem času.

Neoklasicizem se je rodil delno kot kritika asimetrije in ekstravagantnega okrasja baroka in rokokoja. Neoklasicizem je vplival na ilustrirano dobo s simbolizmom (resnica kot osrednja os in dve številki, kot sta razum in filozofija).

V neoklasični glasbi se je izogibala pretiranim emocijam in težkim melodijam. Poiščite naravno in se razlikuje od ponavljajočih akordov baroka.

Tema

Neoklasični je bil stil, ki je izstopal zaradi izražanja političnih, gospodarskih in socialnih razmer, ki so se pojavile v Evropi. V primeru literature je imela močno usmerjenost k didaktičnemu in moraliziranju.

Kljub temu pa ni vse temeljilo na razumu in logiki. Njegove glavne teme so bile močno povezane z grško, rimsko mitologijo in bogovi starih civilizacij.

V slikarstvu in kiparstvu je prevladovala ekshumacija akta ali polgola, običajno človeka, kot simbol lepote in popolnosti. Ta uporaba je podobna uporabi v stari Grčiji.

Po drugi strani pa se pripisuje tudi zgodovinska tema, zlasti francoska revolucija, ki se je takrat razvijala vzporedno. Zato se v mnogih neoklasičnih umetniških delih sklicuje na revolucijo.

Poleg tega je Napoleon Bonaparte umetnost uporabil kot sredstvo politične propagande. V tem smislu so se bitke odrazile v mnogih slikah, kakor tudi žrtve junakov in splošne vrednote revolucije..

Literatura

Funkcije

Vzpon neoklasične književnosti je potekal med 1660 in 1798. Pisatelji neoklasičnega obdobja so poskušali posnemati stil starih Rimljanov in Grkov. Vpliv razsvetljenstva se odraža v logičnih, didaktičnih in razumnih značilnostih.

Neoklasično literaturo zaznamujejo vrstni red, natančnost in struktura besedil. V nasprotju z renesančno literaturo je bil človek viden kot dobro bitje in brez grehov, medtem ko je bil za neoklasično človek napačno in grešno bitje. Poskušal je posnemati prozo priznanega grškega pisatelja Cicerona.

Literarno gibanje je dalo večji pomen socialnim potrebam kot posameznikom, ker so verjeli, da bi človek lahko našel pravi pomen skozi družbo. Predlagana je bila uporaba literature kot socialnega orodja.

Poleg tega je zavrnila fantastično temo in se bolj zanašala na vprašanja, ki ustvarjajo novo znanje. Za neoklasicistične pisce morajo imeti dela didaktični in moralizacijski namen. Verjeli so, da se lahko skozi literarna dela bralci izobražujejo in se počutijo del večjega podviga.

Parodija, bajke, satire, vaje in melodrame so bile najbolj priljubljene in priljubljene zvrsti v neoklasicističnem obdobju..

Alexander Pope

Alexander Pope je bil angleški pisatelj in pesnik, za katerega je značilno, da je bil eden izmed velikih predstavnikov neoklasične literature v 18. stoletju. Njegovim satiričnim verzom so priznana dela, ki so bila naslovljena Esej o kritiki, Kršitev ključavnice in Dunciada.

V številnih institucijah papež ni bil sprejet za katoličanstvo v času vrhunca protestantske cerkve, saj je moral študirati sam in z zasebnimi učitelji. Leta 1709 je objavil svoje prvo delo z naslovom Pastoral. S tem delom je bil znan Horasov klasicizem, ki je bil priznan kot eden glavnih satiričnih pesnikov.

Esej o kritiki

Esej o kritiki Gre za eno najpomembnejših pesmi, ki jih je napisal Alexander Pope. Prvič je bila objavljena 15. maja 1711, in sicer anonimno. Pesem je bila napisana z edinstveno pesniško obliko, novo za čas, kot poskus opredelitve kritičnega pesnika.

Ta pesem je bila odziv na razpravo o vprašanju, ali naj bo poezija naravna ali napisana po pravilih, podedovanih iz klasične preteklosti. Delo se začne z razpravo o pravilih, ki urejajo poezijo za začetek razprave.

Od tam so nastali številni dialogi in komentarji o klasičnih avtorjih, kot sta Virgilio, Homero, Aristóteles in Horacio..

Arhitektura

Funkcije

Neoklasična arhitektura je bila prvi izraz, s katerim se je soočil z ekstravagantnim baročnim in rokokojemom. Namenjen je poudarjanju svojih ravnih elementov namesto kiparskih volumnov in prekomernega ornamenta.

Enostavnost v svojih arhitekturnih zasnovah je bila prva značilnost in tista, ki jo razlikuje od prejšnjih stilov. Neoklasična arhitektura je predstavljala elemente grško-rimske arhitekture: njeni stebri so imeli posebne značilnosti dorskega in jonskega reda.

Za fasado neoklasičnih zgradb je bila značilna vrsta stebrov s ploskimi in simetričnimi oblikami. Dekoracije na zunanji strani stavb so bile minimalne in enostavne.

Jean Chalgrin

Jean Chalgrin je bil francoski arhitekt, znan kot eden najvidnejših predstavnikov neoklasične arhitekture. Chalgrin je bil tisti, ki je oblikoval slavni Slavolok zmage v Parizu, Francija.

Njegovo nagnjenost k neoklasicizmu je vplival francosko-italijanski arhitekt Giovani Niccolo Servandoni. Poleg tega mu je bivanje v Rimu omogočilo interakcijo z drugimi klasiki, na katere je vplival arhitekt Giovanni Battista Piranesi in besedila Winckelmanna..

Po poroki grofa Provanse, ki je kasneje postal francoski kralj, je bil Chalgrin imenovan za kraljevega arhitekta. Oblikoval je Pavillon de Musique v Versaillesu za grofico. Stavba je ohranjena danes in je jasen primer neoklasične arhitekture.

Slavolok zmage

The Slavolok zmage Je eden izmed najbolj priljubljenih spomenikov na svetu in ga je zasnoval arhitekt Jean Chalgrin. Gradnja je potekala med letoma 1806 in 1836. Nahaja se v središču trga Charles de Gaulle v Parizu, Francija.

Napoleon Bonaparte je po veliki zmagi avstrijske bitke v času Napoleonovih vojn naročil gradnjo slavoloka. Razlog za gradnjo je bil praznovanje dosežkov francoske vojske.

Arch je visok 50 metrov in širok 45 metrov; Obdana je z okroglo ploščo z 12 avenijami, ki tvorijo zvezdo. Fasada ima razmeroma preproste okrasne elemente, kjer ima simetrija temeljno vlogo.

Barva

Funkcije

Tako kot drugi umetniški izrazi se je neoklasično slikarstvo približalo grčko-rimskim značilnostim glede na svoj stil in temo. Mnoge mitološke zgodbe so bile predstavljene v neoklasičnih skladbah.

Razen izražanja umetniške, neoklasične slike je temeljila na izobraževanju kot posledici razsvetljenega gibanja, ki je prevladovalo v Evropi. Kasneje se je francoska revolucija okrepila, slike pa so se osredotočile na epizode bitk in druge spominske dogodke..

Podobno kot umetnost antične Grčije so akti prevladovali, čeprav na bolj subtilen način. Po drugi strani pa je prevladala uporaba osvetlitve, ki zbuja dramatiko. V teh delih se protagonizem doseže z uporabo chiaroscura; običajno se uporablja v znaku, ki se nahaja v središču umetniške kompozicije.

Jacques Louis David

Jacques Louis David je znan po tem, da je predstavnik neoklasične slike. Z njim je bila ustanovljena veliko bolj stroga in čista šola, kar se nanaša na neoklasične skladbe v Franciji. David se je bolj zanimal za pripoved kot za tehniko.

Po pridobitvi štipendije za študij na Francoski akademiji v Rimu je začel razlikovati med svojimi sošolci. Med bivanjem v Rimu je poslikal eno najbolj priznanih del v neoklasicističnem gibanju: Prisega Horatija.

Z izbruhom francoske revolucije je David uporabil glavne ideale konflikta, da bi prevedel vrednote preprostosti, junaštva in svobode.. Maratova smrt, Eden od njegovih izjemnih del je postal ena od referenčnih podob revolucije.

Prisega Horatija

Prisega Horatija Je ena izmed slik Jacquesa Louisa Davida, ki je bila dokončana leta 1784. Trenutno je skladba razstavljena v muzeju Louvre v Parizu in je znana kot ena najbolj reprezentativnih slik neoklasicističnega stila..

Besedilo se nanaša na prizor romanske legende o konfliktu med dvema mestoma: Rimom in Albo Longo. Na sliki so trije bratje (Horatii), ki prosijo, da se žrtvujejo v zameno za reševanje Rima.

S tem delom se David sklicuje na vrednote razsvetljenstva, ki aludirajo na socialno pogodbo v Rousseauju. Republikanski ideal splošne volje, ki ga je predlagal Rousseau, je postal središče slike s tremi sinovi, postavljenimi pred očetom. Delo se razlaga kot dejanje združevanja ljudi za dobro in zvezo države.

Glasba

Funkcije

Neoklasična glasba se je razvila v dvajsetem stoletju, zlasti v obdobju med obema svetovnima vojnama. Neoklasične skladatelje je navdihnila glasba osemnajstega stoletja, ki se imenuje tudi baročna glasba..

Neoklasični kanon so navdihnili barokna in klasična obdobja. Umetniki so francosko revolucijo uporabili kot glavni vir navdiha. Igor Stravinski in Paul Hindemith sta bila skladatelja, ki je vodil nastanek tega sloga v Franciji.

Glasbeni neoklasicizem je predstavljal težnjo po vrnitvi k estetskim pravilom, ki so povezani s klasicističnimi koncepti reda, ravnotežja, jasnosti, ekonomije in čustvene omejitve. To je bil odziv na nebrzdano emocionalnost in pomanjkanje oblike romantike.

Igor Stravinski

Igor Stravinsky je bil ruski skladatelj, znan kot eden glavnih predstavnikov neoklasične glasbe s Paulom Hindemithom. Poleg tega je znan po svojih treh priljubljenih skladbah neoklasicističnega sloga: Firebird, Patrushka in Obred pomladi.

Te inovativne skladbe, znane tudi kot "baleti", so izumile žanr klasičnih in baročnih stilov. Preden je prevzel neoklasični slog, je naredil več skladb klasičnega stila, še posebej Mozartovega in Bachovega, vendar z veliko enostavnejšimi kombinacijami..

Čeprav je začel novo gibanje, ne da bi bil uradno napovedan, njegovo delo Izrežite oktet v njegovih skladbah se šteje za začetek neoklasicističnega stila. Ironično je, da je bil Stravinski sam napovedal smrt neoklasicistične glasbe, potem ko jo je katalogiziral kot "nazaj" slog..

Firebird

Firebird je balet ruskega skladatelja Igorja Stravinskega, ki je prvič nastopil 25. junija 1910 v Parizu. Ta skladba je postala prvi mednarodni uspeh skladateljeve kariere, saj je bila inovativna in drugačna skladba..

Balet temelji na ruski legendi o ognjeni ptici, močni čarobni ptici, katere perje prenašajo lepoto in zaščito Zemlje..

Medtem ko je priljubljen izvor zgodbe navdihnil Stravinskega, da si je v svoji partituri izposodil nekaj priljubljenih melodij, je bil preostanek baleta ustvarjen sam..

Ko je Stravinski dokončal svoje delo, so najbolj znane baletne plesalke v Parizu začele pripravljati koreografijo za predstavitev.

Plesalka, ki je igrala vlogo Firebirda, ni hotela sodelovati v vlogi, ker je sovražil Stravinskega. Nikoli si nisem predstavljala, da bo delo izjemno uspešno.

Kiparstvo

Funkcije

Neoklasična skulptura se je rodila kot spontana reakcija proti ekstravagantnosti baročnih in rokoko kiparjev. Poleg tega je temeljil na posnemanju grških, rimskih in celo renesančnih skulptur; zlasti v delih Michelangela.

Zaznamovali so jo skulpture golih teles moških in žensk, značilne za klasične kulture, izdelane z belim marmorjem. Tako kot neoklasična slika, so kiparji poskušali ponovno ustvariti prizore, ki so odsevali gledališko dramo in bolečino na naraven način..

Neoklasični kiparji so imeli vrsto asistentov, ki so skrbeli za najtežje delo, umetnik pa je bil zadolžen za zaključna dela in zaključke..

Antonio Canova

Antonio Canova je bil italijanski kipar, znan kot eden vodilnih predstavnikov neoklasicističnega stila, ki ga odlikujejo njegove skulpture..

Umetnik je izdelal grobnice Clemente XIV in Clementa XIII ter kipi Napoleona Bonaparteja in njegove sestre princese Borghese. Po opustitvi Napoleona je bil poimenovan Marquis za obnovitev umetniških del.

Med letoma 1812 in 1816 je oblikoval enega najbolj prepoznavnih kipov neoklasicističnih naslovov Tri hvala. Kip je temeljil na treh pol-golih ženskih figurah, ki so predstavljale Zeusove hčere. Tri ženske so simboli lepote, radosti in čar klasične kulture.

Venera Victrix

Venera Victrix Gre za skulpturo Antona Canove, izdelano med letoma 1805 in 1808. Skulpturo je naročil mož Pauline Bonaparte, sestra Napoleona Bonaparteja. Kip predstavlja princeso Pauline, preoblečeno v Venero, rimsko boginjo.

S tem delom je Canova oživel starodavne grško-rimske tradicije postavljanja smrtnih znakov, prikritih v bogove. Edina stvar, ki ni jasna, je, če se je Pauline Bonaparte res postavila gola, ker se verjame, da je edini del skulpture, ki spominja na pravo figuro princese, glava..

V skulpturi ima princesa jabolko, ki spominja na zmago Afrodite na pariškem sojenju.

Reference

  1. Klasicizem in neoklasicizem, uredniki enciklopedije Britannica, (n.d.). Vzeto iz britannica.com
  2. Neoklasična literatura: definicija, značilnosti in gibanje, Frank T, (2018). Iz študije.com
  3. Jean-Francois-Therese-Chalgrin, uredniki enciklopedije Britannica, (n.d.). Vzeto iz britannica.com
  4. Arc de Triomphe, Lorraine Murray, (n.d.). Vzeto iz britannica.com
  5. Biografija Jacquesa Louisa Davida, Portal Jacques Louis David, (n.d.). Vzeto iz jacqueslouisdavid.org
  6. Neoklasično slikarstvo, uredniki Enciklopedije umetnostne zgodovine, (n.d.). Vzeto iz visual-arts-cork.com
  7. Neoklasicizem in francoska revolucija, spletna stran Oxford University Press (n.d.). Vzeto iz oxfordartonline.com
  8. Firebird, Betsy Schwarm, (n.d.). Vzeto iz britannica.com
  9. Neoklasična glasba, Enciklopedija portala Nova Svet, (n.d.). Vzeto iz newworldencyclopedia.org
  10. Neoklasicizem, Wikipedia en Español, (n.d.). Vzeto iz wkipedia.org