7 najpomembnejših baročnih značilnosti



The Baročni ali baročni stil To je obdobje umetnosti zahodne kulture, za katero je značilen slog s pretiranimi gibanji in detajli, ki proizvajajo živahnost, napetost in veličino..

Aristokracija je videla baročni slog umetnosti in arhitekture kot način, kako narediti vtis, ki projicira zmago in moč. Začelo se je v začetku 15. stoletja v Italiji in se razširilo po Evropi in Latinski Ameriki. 

Zgodovinarji barok razdelijo na tri stopnje: "primitivno" (1580-1630), "zrelo" (1630-1680) in "pozno" (1680-1750). Ta nova paradigma je ustvarila spremembe in nova dela na vseh področjih umetnosti.

Mogoče vas zanima tudi ta seznam baročnih avtorjev.

Splošne značilnosti baročnega stila

1 - To je pretirana umetnost

Baročni umetniki so igrali z neravnovesjem in poskušali navdušiti tiste, ki so jih gledali z navihano in dinamično obliko. Izkrivljanje klasičnih oblik, kontrasti luči in senc ga ločujejo.

Barok je bilo gibanje, ki je nasprotovalo renesančni umetnosti in klasicizmu. Njen pretiran značaj se odraža v njegovi arhitekturi, ki je imela presežek okraskov. Na primer Bazilika sv. Petra v Rimu, ki jo je oblikoval Gian Lorenzo Bernini.

2 - To je realistično

Na baročno umetnost je vplivalo obdobje verskih vojn v Evropi. Pogosto je šokantna ali celo groteskna. Prevladala bo realistična predstavitev življenja, ki je včasih v nasprotju z vero. Razvila se je v času gospodarske stiske, človek se sooča z ostro realnostjo.

Njegov realistični značaj je temeljil na znanih odlomkih iz Biblije in pokazal svoje junake kot ljudi.

Na primer, italijanski slikar Caravaggio, eden največjih predstavnikov baročnega slikarstva, je naslikal smrt Device Marije ali Morte Della Vergine. Ta slika, ki je danes razstavljena v pariškem Louvru, je povzročila polemiko, saj ni znano, ali se je Marija povzpela v nebesa ali ne kot njen sin. To platno na to vprašanje odgovori na zelo človeški način.

3 - je sinkretičnega tipa

Baročni kulturni izrazi so bili sinkretični, v smislu, da je bil vsak umetniški izraz povezan z drugim.

Arhitektura je bila tesno povezana s slikarstvom in kiparstvom. Ali glasba, ples in gledališče, katerih konvergenca je ustvarila opero. V drugih obdobjih so bile značilnosti vsake vrste umetnosti bolj neodvisne.

4. Vpliv znanstvenih in geografskih odkritij

Galileo Galilei je izpopolnil teleskop in René Descartes je razvil racionalizem. Ta odkritja so razbila idejo o svetu, ki ga je imel običajni človek. Zato baroč izraža občutek strahu pred novim, zmede in suma.

Ta čustva se odražajo v glasbi, ki je polna občutkov in drame. Na primer sestava Strasti Johanna Sebastiana Bacha ali del Shakespeara.

Ta "čustvena teža" je v skulpturah zelo opazna, na primer The David Berninija. Čeprav je daleč od klasičnega Davida. Bernini kaže, da David izvaja akcijo, njegov obraz odraža napor in njegovo gibalno gibanje, klasična umetnost pa si prizadeva predstavljati večnost.

Zato ima baročna umetnost šibko logično vsebino in povzroča zmešnjavo resničnega in lažnega, začetek in konec, svetlobo in temo. Je nekakšna pedantna in izmišljena, sarkastična in kontroverzna umetnost. 

5. Imel je propagandni namen

Absolutizem, cerkev in buržoazija so uporabljali baročno umetnost za promocijo svojih idej. V odgovor so bili baročni umetniki razdeljeni na tiste, ki so delali za cerkev ali za monarha in tiste, ki so želeli biti neodvisni. 

Posledično so bile teme, ki so jih obravnavali posamezni umetniki, drugačne. Cerkev je želela promovirati svojo doktrino in pokazati, da je protipredelovanje prineslo rezultate in da katoliška cerkev ni bila poražena..

V tem pogledu so monarhi želeli dokazati, da je njihova moč absolutna. Zahvaljujoč temu, kar je slika razvita, bolj kot karkoli portret žanra.

Končno so bili neodvisni umetniki, ki so večinoma živeli na Nizozemskem in v Nemčiji. Njegova dela so dan za dnem prikazovala buržoazijo. Na primer dela Johannesa Vermeerja kot Dekle, ki berejo pismo o Mlada dama biserja.

Zahvaljujoč "kulturni politiki" teh skupin moči je baročno obdobje uživalo v razcvetu cerkvenega, monarhičnega in aristokratskega pokroviteljstva. Umetnost je postala priljubljena in ustvarjene so bile številne umetniške šole, kot sta Académie Royale d'Art v Parizu leta 1648 in Akademie der Künste v Berlinu leta 1696.

6- Tenebrizem

To je kontrast luči in senc zaradi osvetlitve. Čeprav je ta koncept večinoma uporabljen za baročno slikarstvo, lahko rečemo, da je na baročno gledališče, kiparstvo in druge žanre vizualne predstavitve vplivala ta igra z osvetlitvijo..

Ta tehnika je pomagala poudariti dramatiko del in ustvarila optično iluzijo spremembe razpoloženja v naslikanih moških ali na obrazih skulptur..

7- Pomanjkanje osrednje točke v njegovih skladbah

Za razliko od renesančne umetnosti, ki gledalca gleda kot glavno točko dela, je bila baročna umetnost sestavljena iz številnih komponent, od katerih vsaka predstavlja zgodbo.. 

Na primer, v skladu s klasično arhitekturo pri gradnji templja ali katere koli zgradbe, bi lahko ločili oltar ali stebri, ki so bili lepši od preostalega dela stavbe in so bili njegovo središče..

Po drugi strani pa je baročni slog povabljen, da ustvari stavbo, polno podrobnosti: na tleh, stenah, oknih. Enako velja za slikarstvo ali glasbo.

Z filozofskega vidika je pomanjkanje osrednje točke odražalo zlomljene ideje Evropejcev, ki so razumeli, da Evropa ni središče sveta in da Vatikan ni Gospod Evrope..

Na sliki se je pomanjkanje osredotočenosti odrazilo v odsotnosti jasnih linij. V primerjavi z renesančno umetnostjo, katere črte in perspektive so kazale na prvobitno in sekundarno, je baročno pozornost posvetilo zgodovini v delu in procesu njegovega nastanka. Osredotoča se na občutke in druge dejavnike.

Posebnosti baroka

Baročna literatura

Zanj je značilno, da se odpove mirnemu slogu, ki je bil oblikovan v času klasicizma. Barok je konflikten in dramatičen slog.

V različnih evropskih državah je baroč razvil posebne vidike. Angleški pesniki so razvili eufuizem, medtem ko se je v Franciji in Italiji odrazilo v dragocenem gibanju in v marinizmu..

Barok v Španiji se je imenoval Conceptismo, medtem ko je Nemčija sledila splošnim težnjam tistega časa.

Zanimivo je, da je bil v Latinski Ameriki razvit tudi barok. Najvišji so bili Sor Juana Inés de la Cruz, Pedro de Oña, Bernardo de Balbuena in Francisco de Terrazas. Zanj je značilno:

  1. Dotikanje negativnih tem, kot sta lakota ali trpljenje
  2. Uporaba in presežek metafore, perifraze, aliteracije in hiperbarične. Hiperbaton ali hiperbarik sta besedna zveza, v kateri se spremeni logični vrstni red stavka.
  3. Latinizacija evropskih jezikov. To pomeni, da so stavki in slovnične konstrukcije vzeti iz latinščine.

Baročna skulptura 

  1. Predstavitev gibanja. S pomočjo razsvetljave so bili doseženi različni pogledi na delo iz različnih zornih kotov.
  2. Reprezentacija narave, vendar brez idealiziranja.
  3. Nudes, kot v klasični skulpturi, vendar so bile skladbe asimetrične. Namen ni bil odražati popolnosti. Prevladujejo poševni položaji in serpentine.
  4. Viri in kiparstvo so razviti tudi z verskimi, mitološkimi in drugimi razlogi. V tem primeru je skulptura dopolnila arhitekturo.

Baročna arhitektura

Nekateri menijo, da ne gre za arhitekturni slog, temveč za dekorativni stil arhitekturnih predmetov. Zanj je značilno:

  1. Simetrija.
  2. Zgradbe z veliko okraski. Stebri so postali ornament, stene so bile napolnjene s slikami in stropi fresk.
  3. Zaobljene črte prevladujejo pred ravnimi črtami, kar daje občutek gibanja, ki ustvarja optične iluzije. Strukture so imele velike ladje.
  4. Obilje oken.

Baročno gledališče

Za baročni stil v igrah je bilo značilno šest temeljnih pravil, ki so ga vodila:

  1. Prekinil je s pravilom treh enot. V skladu s tem je vsako delo imelo glavno dejanje, scenarij in dan (dejanja so se zgodila isti dan).
  2. Zmanjšanje števila dejanj: s pet na tri.
  3. Prilagojen je bil jezik, ki je omogočil neprivilegiranim razredom razumevanje gledališča.
  4. Uvedena je bila tragikomedija.
  5. Poudarek je bil na retoričnih podatkih v dialogih likov.
  6. Metrika lirske poezije je prenesena v gledališče.

Baročno slikarstvo

Čeprav je glavna tehnika tega časa oljna slika na platnu, obstajajo tudi druge značilnosti, ki določajo disciplino tega obdobja:

  1. Naturalizem, brez idealiziranja. Predstavljeni so tudi stari in grdi. V tem smislu lahko izpostavimo razkošne in pretirane oblike, ki so postale priljubljene.
  2. Barva in njeni kontrasti igrajo glavno mesto. Kot smo že omenili, se barve igrajo s svetlobo. Glej tenebrizem.
  3. Gibanje in ekspresivnost. Slike so bile osvobojene geometrijskih kompozicij in simetrije.
  4. Obvladovanje obsega in globine predmetov. Ta tehnika je omogočila slikanje predmetov, ki so prihajali iz različnih perspektiv in se združevali v središču slik. Vsi iz različnih ravnin so povedali svojo zgodbo.

Barokna glasba 

  1. Kontrast Kot v drugih umetniških izrazih časa, baročna glasba kaže velik kontrast med notami vsakega instrumenta in glasovi pevcev..
  2. Razvil se je continuo. Na primer, isto noto so igrali z različnimi instrumenti, kot so čembalo ali čembalo in violončelo. Na ta način je bila razlika med temi zvoki cenjena. Sledili so počasnim zvokom.
  3. Razvili smo glasbo Notal. Preden je bila glasba modalna in je temeljila na starih načinih in lestvicah. V baroku je nastal sistem lestvice: večji in manjši, z akordi.
  4. Kompas in ritem sta ustvarjena. Danes se razvija reden in izrazit pulz, ki ga uporabljamo danes.
  5. Instrumentalna glasba postane neodvisna.
  6. Profansko glasbo smo popularizirali in razvili.
  7. Razvijajo se vokalne oblike: opera, oratorij, kantata, strast.

Barokna opera

Opera, ki so jo v svojih palačah organizirali monarhi, je imela veliko znakov (med pevci in plesalci), opere v gledališčih pa so imele nekaj likov in so jih lahko predstavljali tudi dueti.

  1. Scenografija nastane v poznem baroku. 
  2. Kastrati postanejo najbolj vplivni umetniki opere. Kastrati so bili pevci, ki so v otroštvu kastrirali, da bi ohranili visok glas.